Dell’importante esperienza teatrale nel carcere di Arezzo, avviata da Gianfranco Pedullà (con i suoi collaboratori del Teatro popolare d’arte) nel 1991, il volume documenta l’intensa fase che va dal 1996 al 2004: sono gli anni della maturazione del linguaggio scenico e delle metodologie. Le note di regia si alternano a intensi contributi critici, le testimonianze dei critici teatrali e dei rappresentanti delle istituzioni si accompagnano ai commenti dei protagonisti, le schede cronologiche e le puntigliose informazioni alle splendide fotografie di Alessandro Botticelli. L’intento è quello di elaborare concretamente una memoria attiva e militante di questo intenso percorso teatrale e umano. Il tentativo è quello di attivare uno sguardo che dall’interno dell’esperienza si proietti fuori attraverso gli occhi del fotografo, i ricordi dei protagonisti, le emozioni dei singoli spettatori. Tutti gli indizi convergono verso la pratica di un linguaggio teatrale semplice, diretto, agito: lo spazio scenico anomalo (i muri, i cortili, la piccola palestra riadattata), la musica quasi sempre originale, multiculturale ed eseguita dal vivo, la scelta dei testi, la distribuzione delle parti, i costumi, gli elementi scenici: tutto inclina verso la reinvenzione di un particolare tipo di teatro popolare di qualità, sospeso fra la Commedia dell’Arte e il teatro elisabettiano. Tutto ciò non appare realizzabile senza la grande la carica energetica e la necessità comunicativa degli attori, dei musicisti e dei tecnici protagonisti del teatro nella Casa Circondariale di Arezzo.